Artista visual e investigador independiente. Su práctica se sitúa en la intersección entre fotografía contemporánea, tecnología generativa y pensamiento crítico, explorando la transformación de la imagen en las sociedades digitales.

A través de la fotografía, el diaporama y la inteligencia artificial generativa, investiga la pérdida de la fotografía como evidencia y examina cómo las imágenes modelan la percepción de la realidad, la construcción de la identidad y los imaginarios políticos. Su trabajo combina análisis crítico y experimentación visual para cuestionar los sistemas contemporáneos de representación y producción de verdad.

Es Máster en Creación Fotográfica por la Universidad Pompeu Fabra y Elisava (Barcelona) y ha realizado estudios de especialización en arte contemporáneo y prácticas digitales.

Su obra ha sido seleccionada en diversos certámenes, como los Premios Ciudad de Badajoz y el Certamen d’Arts Plàstiques La Constancia, y ha sido finalista en Kursala 100 (Universidad de Cádiz). Asimismo, ha expuesto en instituciones como el Museo Luis de Morales (Badajoz), el Centre d’Art Sa Quartera (Inca, Mallorca) y el Centro Cultural Yila’ob (México).

Ha publicado varios artículos sobre imagen contemporánea, postfotografía e inteligencia artificial generativa. En este contexto ha propuesto el término «inagrafía» para definir las imágenes fijas generadas por inteligencia artificial como una nueva categoría dentro del arte visual.

«La distancia entre ellos debe medirse no en términos de la fuerza relativa u originalidad de su trabajo, sino en términos de sus concepciones de lo que es una fotografía: ¿es un espejo, que refleja un retrato del artista que lo hizo, o una ventana, a través de la cual se podría conocer mejor el mundo?»

John Szarkowski, 1978 («Mirrors and windows: American photography since 1960», p. 25)